2016 őszén került a boltok polcaira a hazai zenetörténet egyik legkiválóbb albumának, a 2003-as Táncolnak a kazlak CD-nek a deluxe újrakiadása, mely az egyik legjobban sikerült album a zenekar történetében. Különleges jelentőséget ad számára, hogy a kompozíciókat Égerházi Imre festőművész képei ihlették. Az album az „egy festmény, egy zeneszám” szerkesztést követi. Barabás Tamás basszusgitáros és Égerházi Attila gitáros saját szerzeményei alkotják az anyagot. Az együttesnek sikerült zenei mondanivalóval hűen visszaadni a festő vizuális gondolatait. A hangokkal „tovább festették” a képeket. Megjelennek az Alföld, erdélyi táj, a külföldi tanulmányutak (Olaszország, Bulgária, Lengyelország, Franciaország) hangulatai a zeneszámokban. A Djabe az album segítségével rengeteg külföldi meghívást kapott, igazából ebben az időben teljesedett ki nemzetközi karrierje. A festmények reprói helyet kaptak a rendkívül igényes kivitelű kis könyvecskében, melybe a Djabe legénysége a Táncolnak a kazlak CD-t csomagolta, így a dalokhoz tartozó festmények látványa, illetve további információk bármikor könnyen társíthatók a zenehallgatáshoz.
Égerházi Imrét, akit már jóval halála előtt is az alföldi festészet egyik legjelentősebb mesterének tartottak festészetével olyan képi világot hozott létre, amely csakis rá volt jellemző. Mélyen táplálkozott az Alföld, a Hortobágy és Erdély életképeiből valamint zenevilágából. Az eredmény egyedi lett és sajátosan magyar, hiszen Égerházi Imre nemcsak magyar, hanem kozmopolita is volt, akárcsak a Djabe. Virágcsendéletei a szép és a természet szeretetét tükrözik.”
A Táncolnak a kazlak több tekintetben is mérföldkőnek számít a Djabe pályafutásában. Részben azért, mert ezen az albumon fordult meg végképp az improvizatív, szabados hangulatfestő kompozíciók és a jóval kötöttebb, alapvetően jazzre épülő kimunkált szerzemények aránya, az utóbbiak javára. Másrészt pedig a különböző egzotikus (afrikai, ázsiai, óceániai, indián) folk stílusjegyek és motívumok után, – illeszkedve a képek témájához és hangulatához -, itt jelentek meg elsőként a magyaros, kárpát-medencei népi dallamok az együttes munkásságában. Külön kiemelendő Kovács Ferenc erőteljes, ösztönösen zseniális, népies hegedűjátéka, mely zeneiségében és szellemiségében képes befogni az egész Kárpát-medencét, mely „az egyik legeredetibb hangzás egész Európában”. „Karakteres, magyar, parasztbarokk játéka alapvetően határozza meg” a CD jellegét.
A Djabe karrierjének azért is fontos mérföldköve a Kazlak, mert a rendkívül jól sikerült felvétel és a profi keverés egy olyan végső hangképet eredményezett, mely még mindig etalonnak számít a Hi-Fi szerelmeseinél és a High End szalonokban. A korszakos album DVD-Audio verziójának authoring munkálatait a londoni Abbey Road stúdióban végezték, ez a változat kapta meg 2004-ben a PRince Award díjat a „legjobb multimédiás alkotás” kategóriában. Egy évvel később pedig „a legjobb extra tartalom” kategóriában kapott jelölést a Los Angeles-i Surround Music Award-on. Barabás triplázott, hiszen az albumon zeneszerzőként, hangszeresként és hangmérnökként is csúcsminőséget alkotott, melyet a szakmai elismerések is megerősítettek. Ez olyan kivételes teljesítmény, amivel csak nagyon kevesen büszkélkedhetnek.